黑巖小說

第119章 《暗色美學的織造術》（第1頁）

《黑色嘅舞蹈》（粵語詩）

文樹科

挨埋夜嘅七彩，天際偷渡咁

噈似系斑斕自己嘅繅絲：

起頭啲啲啲啲啫，纏纏綿綿

陣間噈織咗灰嘅絲絨巾……

灰錦越多，灰噈越重

地平線個邊噈越嚟越黑

越來越黑，由遠行近

滿天噈留低一啲一啲星云……

光，光，光

光經已幾弱，弱不禁佢

天上嘟深不可見

湖度嘟唔翻波浪……

夜，噈嚟又晏……

《樹科詩箋》2025。2。11?；洷鄙爻巧澈?/p>

《暗色美學的織造術》

——論樹科《黑色嘅舞蹈》中的粵語詩性空間建構

文元詩

在當代漢語詩歌的版圖中，粵語詩歌以其獨特的語言質地與文化記憶，構筑了一道別樣的風景線。樹科的《黑色嘅舞蹈》恰如一枚棱鏡，折射出方言寫作如何在現(xiàn)代詩歌中實現(xiàn)"陌生化"的美學效果。這首詩以夜色的降臨為敘事線索，通過粵語特有的詞匯與語法結構，編織出一幅動態(tài)的黑暗織錦。當我們以"繅絲"為喻體解讀全詩，不難發(fā)現(xiàn)詩人實際上在實踐一種暗色美學的精密織造術——將夜幕的降臨轉化為視覺可感的紡織過程，使抽象的時間流逝獲得了具象的工藝質感。

詩歌開篇"挨埋夜嘅七彩，天際偷渡咁噈似系斑斕自己嘅繅絲"立即確立了紡織的隱喻系統(tǒng)。"挨埋"這一粵語特有動詞，既包含時間上的臨近感，又暗含身體性的接觸體驗，遠比普通話的"臨近"更具肌理感。詩人將夜幕的七彩余暉想象為繅絲女工手中的原料，而整個天際則成為一臺巨大的紡織機，以"偷渡"般的隱秘方式完成色彩的轉換。這種將自然現(xiàn)象工藝化的想象，令人想起濟慈《希臘古甕頌》中"聽得見的旋律甜美，可那些聽不見的更甜美"的通感手法，但樹科通過方言詞匯的"陌生化"處理，使這一傳統(tǒng)技法獲得了新的表現(xiàn)力。

詩中"啲啲啲啫"這一粵語特有的擬聲詞，精確模擬了紡織機運作時的節(jié)奏韻律。四個"啲"字的重復使用，既形成聽覺上的密集震顫，又通過字形上的視覺重復暗示絲線疊加的層次感。這種方言擬聲詞的選擇，遠比普通話中通用的"吱吱呀呀"更能表現(xiàn)紡織動作的細膩質感。正如龐德在《意象派戒條》中所強調的"直接處理事物"原則，樹科通過方言特有的擬聲系統(tǒng)，實現(xiàn)了對事物本質的直接抵達。而"纏纏綿綿"這一疊詞的使用，則使絲綢的柔滑質感與情感的纏綿狀態(tài)形成隱喻性關聯(lián)，延續(xù)了中國古典詩歌中"絲—思"的經典意象傳統(tǒng)。

隨著詩歌推進，"灰錦越多，灰噈越重"的遞進句式，展示了紡織隱喻的持續(xù)發(fā)展。詩人將夜幕的加深比喻為絲織物密度的增加，"錦"字的選用尤其精妙——這個在古漢語中象征華美織物的字眼，在此被賦予灰暗的色調，形成審美上的張力。這種對傳統(tǒng)意象的反向運用，令人想起艾略特在《荒原》中對神話原型的現(xiàn)代改寫。而"地平線個邊噈越嚟越黑"中"越嚟越"這一粵語特有的比較結構，通過音節(jié)的拉長感強化了時間延展的體驗，比普通話的"越來越"更具空間滲透力。

詩歌第三節(jié)的光影描寫呈現(xiàn)出印象派繪畫的特質。"光，光，光"的三次重復，既模擬了光線漸弱的閃爍感，又通過視覺上的字形重復強化了光的存在感。這種文字排列方式，與阿波利奈爾《圖畫詩》中的視覺實驗有異曲同工之妙。而"弱不禁佢"這一粵語表達，將普通話中"弱不禁風"的成語進行方言化改造，"佢"字的使用使抽象的光獲得了人格化特征，形成主客體的詩意對話。當"天上嘟深不可見湖度嘟唔翻波浪"時，兩個"嘟"字構成的空間呼應，使天地在語法層面形成對仗，這種通過方言虛詞實現(xiàn)的結構美學，是普通話詩歌難以復制的獨特效果。

末句"夜，噈嚟又晏……"中的"晏"字堪稱詩眼。這個在粵語中既表示"晚"又暗含"安"之意的多義詞，使夜晚的降臨同時具備了時間描述與心理體驗的雙重維度。這種方言詞的多義性運用，與李商隱《錦瑟》中"一弦一柱思華年"的用典藝術有著相似的美學追求，都是通過語言的曖昧性拓展詩意空間。而省略號的使用，則使詩歌終結于一個開放的時態(tài)，暗示黑暗舞蹈的永續(xù)循環(huán)。

從詩歌人類學視角考察，《黑色嘅舞蹈》中的紡織隱喻實際上延續(xù)了嶺南文化的集體無意識。珠三角地區(qū)悠久的蠶絲業(yè)歷史，使"繅絲"成為深植于地域記憶的文化符號。詩人將這一生產意象轉化為審美意象的過程，恰如榮格所說的"原型"的現(xiàn)代顯現(xiàn)。而詩中"星云"與"波浪"的天水呼應，又暗合了嶺南風水文化中"天地人和諧"的宇宙觀。這種方言寫作因此不僅是語言選擇，更是一種文化記憶的復蘇儀式。

在語音層面，粵語保留的入聲字（如"黑"、"織"）和豐富的鼻音韻尾（如"錦"、"噈"），為詩歌營造出低沉壓抑的音響效果。這種音韻特質與詩歌主題的黑暗氛圍形成通感效應，實現(xiàn)了"聲意相諧"的美學理想。反觀普通話版本可能失去的語音特質，恰恰印證了休姆在《浪漫主義與古典主義》中強調的"精確呈現(xiàn)"的重要性——唯有方言才能精確呈現(xiàn)特定文化經驗的原初狀態(tài)。

《黑色嘅舞蹈》通過紡織隱喻的持續(xù)發(fā)展，構建了一個完整的象征系統(tǒng)：從原料（七彩）到工具（繅絲），從半成品（灰錦）到成品（絲絨巾），最終完成對夜幕降臨這一自然現(xiàn)象的藝術轉化。這種將抽象概念具象化的能力，體現(xiàn)了詩人對象征主義的深刻理解。而粵語語法的靈活性（如"噈似系"的判斷句式、"越嚟越"的比較結構）又為這一象征系統(tǒng)提供了精準的表達工具，使詩歌在"陌生化"的同時保持邏輯的連貫性。

在當代詩歌日益陷入"泛普通話寫作"同質化的背景下，樹科的粵語詩歌實踐具有重要的詩學意義。它證明方言不僅是地域文化的載體，更是詩歌創(chuàng)新的資源。《黑色嘅舞蹈》中呈現(xiàn)的暗色美學，通過方言特有的詞匯、語法和音韻系統(tǒng)，實現(xiàn)了對普遍人類經驗（如夜晚的降臨）的獨特表達。這種表達既根植于嶺南文化的土壤，又超越了地域限制，觸及了現(xiàn)代人共同面對的存在困境——在逐漸加深的黑暗中，如何通過語言的微光確認自身的存在。正如詩中所暗示的，當普通話的"光"越來越弱時，方言寫作或許正是那些"留低一啲一啲星云"，在當代詩歌的天空中持續(xù)發(fā)出獨特的光芒。