柏林國家劇院的音樂廳內(nèi),水晶吊燈折射出柔和的光,臺下坐滿了觀眾——有身著正裝的政要,有白發(fā)蒼蒼的老軍人,也有帶著孩子的普通市民,每個(gè)人的臉上都帶著期待。
舞臺兩側(cè),德軍軍樂隊(duì)的樂手們早已就位,銅管樂器泛著金屬光澤,弦樂器整齊排列,可與以往不同的是,樂手們的袖口處,都繡著一枚小小的太極圖徽章,格外顯眼。
沒人能想到,這支以演奏莊嚴(yán)軍樂、傳承軍事禮儀聞名的德軍軍樂隊(duì),會在今天的演出中,帶來一場“顛覆傳統(tǒng)”的表演——將經(jīng)典的《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》,改編成帶著太極舒緩韻味的《太極圓舞曲》,更在演出結(jié)束時(shí),用太極禮替代標(biāo)準(zhǔn)軍禮,驚艷全場。
這一切的轉(zhuǎn)變,始于半年前的一次“偶然接觸”。
當(dāng)時(shí),軍樂隊(duì)的指揮漢斯上校,為了給“建軍紀(jì)念演出”尋找新靈感,帶著樂手們?nèi)グ亓痔珮O場館參觀,想從太極“剛?cè)岵?jì)”的理念中,尋找軍樂與人文的融合點(diǎn)。
可一進(jìn)場館,樂手們就被太極的魅力吸引——傅振嵩的弟子正在帶領(lǐng)學(xué)員練“太極云手”,動作緩慢柔和,呼吸與節(jié)奏完美契合,沒有軍樂的激昂,卻透著一股讓人平靜的力量。
“軍樂大多追求‘剛’,講究氣勢磅礴,可太極的‘柔’,反而更能讓人感受到力量——能不能把這種‘柔’融入圓舞曲,讓軍樂多一份溫度?”
漢斯上??粗矍暗膱鼍?,突然冒出了改編圓舞曲的想法。這個(gè)提議立刻得到了樂手們的響應(yīng)——不少樂手私下里早就對太極感興趣,有的甚至偷偷跟著視頻學(xué)過“白鶴亮翅”,只是沒敢在軍營里表露。
隨后的半年里,軍樂隊(duì)開啟了“太極與圓舞曲”的融合創(chuàng)作。
他們特意邀請傅振嵩的弟子,每周來軍營給樂手們上太極課,學(xué)習(xí)太極的呼吸節(jié)奏與力道把控;改編時(shí),保留《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》原本悠揚(yáng)的旋律,卻在節(jié)奏上做了調(diào)整——放慢了部分段落的速度,像太極“抬臂”一樣舒緩;在銅管樂器的演奏中,減少了激昂的爆發(fā)音,增加了柔和的過渡音,像太極“轉(zhuǎn)腰”一樣自然。
樂手們還特意給改編后的曲子取名《太極圓舞曲》,并在排練時(shí),試著將太極動作融入演奏姿態(tài)——吹長笛的樂手,會隨著旋律輕輕轉(zhuǎn)動身體,像練“太極云手”;拉小提琴的樂手,抬手運(yùn)弓的動作,會刻意放慢,帶著“白鶴亮翅”的韻味。
一開始,大家總覺得“別扭”,軍樂的節(jié)奏與太極的舒緩難以平衡,可練了一次又一次,漸漸找到了默契,甚至有樂手說:“現(xiàn)在奏樂時(shí),要是不跟著旋律做兩個(gè)太極動作,總覺得少了點(diǎn)什么?!?/p>
演出當(dāng)天,當(dāng)漢斯上校穿著繡有太極圖的指揮服,走上指揮臺時(shí),臺下的觀眾就發(fā)出了小聲的驚嘆——沒人想到,嚴(yán)肅的德軍軍樂隊(duì)指揮,會佩戴太極元素的裝飾。
隨著漢斯上校的指揮棒輕輕抬起,《太極圓舞曲》的旋律緩緩流出:開篇的弦樂,比原版更顯舒緩,像春日的微風(fēng)拂過湖面;隨后加入的銅管樂,沒有以往的激昂,反而與弦樂完美融合,像太極“剛?cè)岵?jì)”的力道;到了高潮段落,旋律依舊悠揚(yáng),卻多了一份讓人平靜的力量,臺下的觀眾紛紛閉上眼睛,跟著旋律輕輕晃動身體,連原本嚴(yán)肅的老軍人,臉上也露出了柔和的笑容。
傅振嵩和艾瑪坐在臺下前排,聽著熟悉的圓舞曲變成帶著太極韻味的旋律,傅振嵩忍不住輕聲對艾瑪說:“沒想到軍樂與太極能融合得這么好——?jiǎng)傊杏腥?,柔中帶剛,這就是太極最核心的智慧,也是軍樂該有的溫度?!卑旤c(diǎn)點(diǎn)頭,眼里滿是欣慰,手指輕輕跟著旋律,比出“白鶴亮翅”的起勢姿勢。
不知不覺,《太極圓舞曲》的旋律接近尾聲。
當(dāng)最后一個(gè)音符落下時(shí),臺下的觀眾先是沉默了片刻——或許是還沉浸在舒緩的旋律中,或許是在回味這份“不一樣的軍樂”。
隨后,雷鳴般的掌聲瞬間響起,觀眾們紛紛站起來,對著舞臺上的樂手們鼓掌,喊著“再來一首!”