臺(tái)下的很多不懂鋼琴的忍不住問,怎么回事?為什么鋼琴系的人人都跟見了鬼一樣的表情。
于是就有人開始科普,這首曲子是全球排名法的,甚至有人捂住了耳朵。
然后就有人看見了程曉羽面貌若瘋癲般,用手肘擊打了琴鍵。
如果從側(cè)面看上去,程曉羽的右手剛好和琴鍵保持了一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的平行狀態(tài),兩者之間的距離,則恰好是手指彎曲后的長度,隨著手腕在琴鍵上的平移,腕子不見有一絲一毫的上下起伏,在轉(zhuǎn)位的時(shí)候幾乎讓人察覺不到它的變化。
彈著彈著,程曉羽揮起右手乍然翻頁,掀起的書頁嘩嘩作響,仿佛這些都是這音樂的一部分。
大部分外行觀眾并不覺得他是在演奏,更多的只是覺得這只是個(gè)神經(jīng)病在胡亂的拍打琴鍵而已。
然后又是一串更加不和諧的琶音響起,音樂變得更加尖銳而富于沖突,如同矛盾不斷被激化,那高音區(qū)響起的不協(xié)和和弦,仿佛在宣示著演奏者內(nèi)心的激動(dòng)和憤怒!
再接著樂曲又在不該停下來的地方歸于平靜,發(fā)出的音色美好而動(dòng)聽,但是組合在一起,又變得格外的詭異,猶如恐怖電影里讓人窒息的配樂,低沉,陰森讓所有聽眾仿佛置身于幽暗的森林,四面全是憧憧鬼影。
一段舒緩而令人毛骨悚然的平靜過后,又是激烈的猶如爭吵打斗般的雜音在整個(gè)音樂廳回蕩。
這樂曲太可怕了,乍一聽毫無章法,但你偏偏深陷在這咒語般的極速琴聲里無法自拔。
七個(gè)考官面色嚴(yán)肅,吳迪面色沉重,何明哲心情有點(diǎn)不安,真正懂鋼琴的人,都知道程曉羽沒有一絲一毫在亂彈。
他所使用的技巧全部無可挑剔的完美。
但對(duì)絕大部分人來說,這部作品過于晦澀,根本沒有辦法理解,這首樂曲的本身是在挖掘鋼琴這個(gè)樂器新的表現(xiàn)手法。
這部作品主要表現(xiàn)的是音色而不是具體的旋律、和聲、對(duì)位這些傳統(tǒng)的音樂元素。鋼琴這個(gè)樂器音色是非常豐富的,這個(gè)作品把鋼琴在不同音區(qū)的音色用一種很夸張的形式表現(xiàn)了出來。
想要理解這樣的現(xiàn)代音樂,應(yīng)該更關(guān)注對(duì)聲音本身的感受,而不是對(duì)旋律、和聲這些東西的感受。
程曉羽卻不知道所有人都被他魔怔的演奏嚇住了,懂得人是被技術(shù)嚇到了,不懂的人是被程曉羽的神經(jīng)質(zhì)嚇到了。
從這里開始,程曉羽就沒有辦法自己翻譜子了,譜子上音符密密麻麻的擠滿一個(gè)小節(jié),極快的彈奏速度讓他連喘息的時(shí)間都沒有。他必須趴在鍵盤上,才能讓手指的速度跟的上旋律的流動(dòng),甚至不得不又用到手肘。
在演奏強(qiáng)力和弦的一剎那,程曉羽整個(gè)上身都跟著震動(dòng)起來,那個(gè)動(dòng)作看上去無比地干脆、帶勁,在外行人看來,這或許只是為了好看而做出的身體動(dòng)作,但只有像李韻伶這樣的專業(yè)人士才知道這個(gè)動(dòng)作的意義,那是在瞬間爆發(fā)出身體的絕大部分重量,通過手臂順暢的傳遞到指尖所造成的視覺效果。
有些類似練武之人所說的“抖勁”,這是一項(xiàng)十分高級(jí)的技巧,但大多數(shù)人運(yùn)用起來,都只不過是徒有其形,或做得并不到位,只有那些琴技高超的人,才能自如地運(yùn)用這一技巧!
一串快速抖動(dòng)的旋律遵循著數(shù)學(xué)的規(guī)則,在音樂大廳橫沖直撞之后,又是莫名其秒的陰冷,反叛甚至癲狂的孤寂旋律,猶如詛咒一樣飄蕩在大廳里,所有人都起了一身的雞皮疙瘩,偏偏這旋律又是動(dòng)聽的,直觀地告訴別人雙向障礙是什么感受的曲子。
當(dāng)程曉羽彈出那兩記干脆利落的爆發(fā)和弦的時(shí)候,李韻伶不得不贊嘆,這個(gè)動(dòng)作她不能更熟悉了,在許多曲子里都會(huì)用到這樣的技巧,她對(duì)于這個(gè)動(dòng)作背后的技術(shù)難度,也是了若指掌。
吳迪看著臺(tái)上面無表情的的程曉羽,內(nèi)心的驕傲全部碎裂,他從來沒有想到過除了蘇虞兮,還有比他更強(qiáng)的少年鋼琴家。