閨怨,qg傷,別離類古風(fēng)歌詞,有一種很常見的和聲套路,即4-5-6套路,(就是gaochaobu分和聲低音j行的骨架是fa--這樣循環(huán))。這種j行pei著44拍的舒緩節(jié)奏,再來dian兒古箏笛zidian綴,會很容易營造chu來一種很“古風(fēng)”很“傷gan”的gan覺。典型代表就是一的著名pei樂,其全曲和聲走向為6-5-4-5-6,6-5-4-5-1,6-5-4-5-6,4-6-4-5-6。
現(xiàn)在說回。單看歌詞還未聽歌之前,我們很容易猜測這又是一首4-5-6古風(fēng)曲。可是吉他一響起,我們就被震驚了,它的和弦是圍繞a7-d7循環(huán),即6
分卷閱讀184
(doi和弦)-2(refado)循環(huán)。我們知道這是兩個小小七和弦,相較于三和弦來說,是比較灰色曖昧的,人耳不太容易分辨的,而其和聲進(jìn)行除了6-2小七的循環(huán)之外,后面還有復(fù)雜的進(jìn)行以及離調(diào)。假如和弦編配是毒藥本人寫出來的話,那絕對是私下里下過功夫研究過和聲的,比起偷懶寫一些固定套路的作曲者來說,更加令人敬佩。因為固定套路的和聲進(jìn)行初聽很悅耳,聽多了容易膩。而適當(dāng)?shù)糜靡恍┎怀R姷暮吐?,才更加?jīng)得起推敲。
二,不按常理出牌的旋律和律動感。
為什么把旋律和律動放在一起講,是因為這首歌的旋律線是緊貼著律動線寫的。它的律動感充滿了新鮮,緊張和矛盾之美,和我們傳統(tǒng)推崇的民族風(fēng)抒情歌曲完全不一樣。
首先它采取了第一個重拍空掉,留白,這樣就已經(jīng)打破了我們的習(xí)慣,假如我們自己跟著唱會發(fā)現(xiàn)每一次的“娘子”都不知道該往哪兒進(jìn)。接著,它的語感完全不按漢語常規(guī)來寫,語言上的重音偏偏擱在尾拍,語言上的尾音卻偏偏擱在強拍,比如把“楊柳”拆開,“楊”擱在尾拍,“柳”擱在開頭重拍。然后,刻意的插入語,打破句子的完整性,比如“你在那里”,這四個字的插入就是為了打破這個句子的完整性,讓人有種“找不著頭尾”的破碎感。最后,毒藥把漢語的標(biāo)志――四聲調(diào)也給簡化了,基本上全唱成第四聲。
這幾件事兒干下來,我們有什么感覺?沒錯,就是很多“大人”當(dāng)時說的一句話“這人唱的啥呀,唱的外語吧?”這個形容還是蠻準(zhǔn)確的,這就是毒藥想要的狀態(tài),就是要打破漢語語言的習(xí)慣套路。別人寫歌都是“依字行腔”,詞的重要性是第一位的,旋律要跟著詞句的律動和音調(diào)走;而毒藥這首則是“依律動行腔”,律動感是第一位的,旋律和歌詞要跟著律動感走,跟不上的時候哪怕把詞拆了,解構(gòu)了,破壞了,也得跟著律動感走。
而這首歌的律動感,通過強拍故意留空,大量使用前8后16等手段,給人一種“站不穩(wěn)”“抓不住”的感覺。因為“站不穩(wěn)”所以更加撓心,因為“抓不住”所以更加勾魂,這就是這首歌矛盾的迷人之處。
程曉羽也看了很多人在樂評底下留言。
“吹吧?毒藥和gg音樂網(wǎng)給了你多少錢?”網(wǎng)友孤獨客留言到。
風(fēng)信子得留言,“毒藥前面的不錯,還算可以,這首歌是什么鬼?。⊥耆幌矚g?!?/p>
“歌詞唱些什么東西?完全聽不清楚。也沒有旋律感?!边@是一位來自叫當(dāng)年情得網(wǎng)友得留言。
“這樣的垃圾音樂也五元試聽?我真是呵呵了!你先把詞吐清楚了在來唱歌好嗎?”
總而言之,這首在當(dāng)下看來非常先鋒個前衛(wèi)的在網(wǎng)絡(luò)上掀起了一場罵戰(zhàn),喜歡的人奉為經(jīng)典,但這是少數(shù)。不喜歡的人覺得完全沒有旋律,這是絕大多數(shù)。
然而最懂音樂的大部分音樂人都保持了沉默。畢竟多數(shù)專業(yè)樂評人都集中在知了音樂網(wǎng)和青衣音樂網(wǎng),在gg音樂網(wǎng)駐站的樂評人只是少數(shù),而且每個人又有每個人的心思,并沒有太多專業(yè)人士站出來支持毒藥,因此沒有了專業(yè)聲音的支撐,這首試聽五元的歌曲就引