黑巖小說

第117章 《方言詩學的眾聲喧嘩與主體性重構》（第1頁）

《方言詩學的眾聲喧嘩與主體性重構》

——以樹科《我噈喺想講白話》為觀察樣本的跨語際詩學探析

文一言

在全球化語境與標準語霸權雙重擠壓下，方言詩歌如同暗夜中的磷火，既在幽微處彰顯著語言的生命力，又在飄搖中映射出文化認同的困境?；浾Z詩人樹科的《我噈喺想講白話》，恰似一柄刺破語言帷幕的利刃，在"白話"與"煲冬瓜"（普通話諧音）的張力場中，構建起極具啟示性的方言詩學范本。這首看似直白的方言詩作，實則蘊含著多重話語的交鋒：在地性與普遍性的博弈、口語傳統(tǒng)與書面體系的碰撞、個體表達與權力規(guī)訓的角力，共同織就了當代中國方言詩歌的復雜經(jīng)緯。

一、音義裂變：方言入詩的文本實驗

不同于傳統(tǒng)方言詩作對地域風情的淺層描摹，樹科的詩學實驗直指語言本體。首節(jié)"白話啫，嘟想用粵語啲中文、漢字"即展現(xiàn)悖論式創(chuàng)作姿態(tài)——既強調(diào)粵語作為獨立語言的語音特質(zhì)（"啫"、"嘟"等語氣助詞的韻律化使用），又刻意突顯其與標準漢語的文字同構性。這種"音義分延"策略令人聯(lián)想到巴赫金"雙聲語"理論：在統(tǒng)一的漢字體系內(nèi)部，粵語方言通過音調(diào)變異與詞匯重構，形成與標準漢語的對話性對抗。

詩人對漢字的重裝堪稱后現(xiàn)代語言裝置藝術。"噈喺"（就是）、"乜鬼"（什么）等粵語特有詞匯的嵌入，使文本既保有漢字表意的連貫性，又通過音形錯位制造陌生化效果。這種創(chuàng)作方式與韓邦慶《海上花列傳》的吳語書寫形成跨時空呼應：當十九世紀末的作家嘗試用"字記音"保存方言時，當代詩人則在電子化書寫時代，通過輸入法的創(chuàng)造性誤用（如"嘟"替代"都"）實現(xiàn)語音的視覺化轉(zhuǎn)譯。

二、文化政治：語言場域的爭奪戰(zhàn)

"陰謀論肆意"與"籬笆"意象的并置，精準勾勒出方言詩歌的生存困境。?？碌脑捳Z權力理論在此獲得鮮活的文學印證：標準語體系如同無形的"話語監(jiān)獄"，將方言創(chuàng)作貶抑為需要規(guī)訓的異質(zhì)存在。詩中"爭奪乜鬼話語權"的戲謔表達，恰似德里達對邏各斯中心主義的解構——當權力試圖將語言等級化時，方言詩人以俚俗詞匯消解話語霸權的嚴肅性。

這種抵抗策略暗合香港"三及第"文體的傳統(tǒng)智慧。"煲冬瓜"（普通話）與粵語的并置，既是對語言生態(tài)失衡的抗議，也是對文化主體性的守護。詩中"氣煞人也"的文言殘留，暗示著方言詩歌的深層焦慮：在普通話教育與新媒體傳播的雙重擠壓下，粵語正面臨從生活語言退行為文化標本的危機。這種焦慮在黃遵憲"我手寫我口"的詩歌革新主張中早有預兆，而今在樹科筆下演化為更尖銳的現(xiàn)代性詰問。

三、主體重構：方言詩學的本體論轉(zhuǎn)向

詩歌末節(jié)"以己之心度人"的突然轉(zhuǎn)調(diào)，揭示方言寫作的終極悖論：越是強調(diào)地域性，越需具備超越地域的普遍價值。這種看似矛盾的訴求，實則為方言詩學指明本體論轉(zhuǎn)向路徑?；浾Z特有的九聲六調(diào)在詩句中形成獨特的音樂性（如"心度嘅事情"的押韻），這種不可譯的語音特質(zhì)，恰是標準漢語難以復制的詩性本源。

現(xiàn)象學視角下的方言詩歌，可視作存在論意義上的棲居之所。當詩人堅持"寫下自己心度嘅事情"，實則在語言異化時代重建主體與世界的本真關聯(lián)。這種創(chuàng)作姿態(tài)與海德格爾"語言是存在之家"的命題形成互文：方言不僅是交流工具，更是地域經(jīng)驗的結構化呈現(xiàn)。粵語中"冇得籬笆"（沒有圍欄）的生存狀態(tài)，通過方言詞匯獲得現(xiàn)象學還原，使詩歌成為抵抗符號暴力的精神堡壘。

四、跨語際實踐：方言詩學的現(xiàn)代性突圍

樹科的創(chuàng)作實踐，為方言詩歌突破地域局限提供了方法論啟示。詩中"粵語字"與"中文"的并置，暗示著方言詩學的雙重屬性：既需保持語言特異性，又要參與漢語詩歌的整體演進。這種"在地的普遍性"追求，與佩索阿用葡萄牙語重構現(xiàn)代主義詩學的嘗試異曲同工。當詩人將"陰謀論"等現(xiàn)代概念納入粵語表達體系時，實際在進行著方言的現(xiàn)代化擴容。

數(shù)字時代的傳播困境與機遇在此形成辯證關系。盡管社交媒體加速了標準語的擴張，但樹科詩中"評論我"的復數(shù)主體暗示，網(wǎng)絡空間同樣為方言詩歌提供了新的生存場域。這種跨媒介生存狀態(tài)，令人想起本雅明對機械復制時代藝術品的論斷：當方言詩歌脫離紙質(zhì)載體進入數(shù)字傳播，其"靈韻"并未消逝，反而在互動傳播中獲得新生。

結語：

《我噈喺想講白話》作為方言詩學的新鮮樣本，既延續(xù)著從《詩經(jīng)》國風到近代歌謠的民間話語傳統(tǒng)，又攜帶著后現(xiàn)代的文化批判基因。在標準語日益體制化的今天，樹科的創(chuàng)作實踐提示我們：方言詩歌絕非文化保守主義的最后堡壘，而是語言民主化進程中的先鋒實驗。當詩人將粵語聲調(diào)轉(zhuǎn)化為文字褶皺中的隱秘韻律時，實際在為漢語詩歌開拓新的可能——讓每個語種都能在眾聲喧嘩中，找到屬于自己的音準與聲部。

這種詩學探索的價值，恰如伽達默爾對"效果歷史"的闡釋：方言寫作既是對傳統(tǒng)的守護，更是對未來的邀約。在樹科的詩行間，我們看到的不僅是某個地域的語言堅持，更是整個漢語家族在現(xiàn)代化進程中，對自身豐富性與可能性的重新確認。當最后一節(jié)"以己之心度人"的嘆息消散時，留下的不是對抗的硝煙，而是多元共生的啟示：每種方言都是一扇觀照世界的獨特窗口，而詩歌，理應成為所有窗口共同開啟的明室。